Революционер моды
С уходом Карла Лагерфельда как будто ушла эпоха. Эпоха, где дизайнеры старались зацепить публику талантом, а не скандалами. Эпоха, где мода не была конвейерной и вещи, показанные на подиумах, нельзя было купить сразу после шоу. Эпоха, где дизайнеры не извинялись за самовыражение.
Одни скучают по той эпохе, другие радуются, что она ушла. Но Карла, как ее ярчайшего представителя, неизменно уважают и те, и другие. Даже в стремительно меняющемся мире он умудрился остаться верным себе и высказывал такие мысли, за которые его коллеги прощались с карьерой. Наверняка, в ближайшее время нас ждет много его биографий — одна красочнее другой. А пока приглашаем вас посмотреть на жизнь маэстро беспристрастно.
Одни скучают по той эпохе, другие радуются, что она ушла. Но Карла, как ее ярчайшего представителя, неизменно уважают и те, и другие. Даже в стремительно меняющемся мире он умудрился остаться верным себе и высказывал такие мысли, за которые его коллеги прощались с карьерой. Наверняка, в ближайшее время нас ждет много его биографий — одна красочнее другой. А пока приглашаем вас посмотреть на жизнь маэстро беспристрастно.
“
Карл Лагерфельд. Кайзер Карл. Единственный человек в истории современной моды, который индивидуально олицетворяет несколько эпох визуальной культуры. Под его нетерпеливым руководством создавались современные Fendi и Chloe, но главным элементом его наследия является, безусловно, возрождение дома Chanel. При жизни Карл вдохновлял и шокировал мир моды: своей бездонной эрудицией, неполиткорректными высказываниями, неожиданными дизайнами. Карл без преувеличения абсолютно уникален — он единственный претендент на посмертный титул последнего человека Ренессанса.
На лекции вы узнаете:
- Что обеспечило основы такого фундаментального вклада Лагерфельда в наследие не только мира моды, но и культуры в целом
- Как он умудрился пробудить «храпящую красавицу» (как он сам назвал дом Chanel в момент назначения его креативным директором)
- Что определяло его дизайн-язык и рабочий ритм
- Чему подход Карла может научить любого человека вне профессии моды
И просто насладитесь эстетикой дизайнера, который сделал твидовый костюм модным среди нового поколения покупателей, ни разу не изменил своему стилю и оставил большую часть наследства кошке.
Спикер курса
Денис Максимов
Филолог-классик, политолог, критик искусства и моды
maksimov.eu / avenirinstitute.info / @poliaesthete
maksimov.eu / avenirinstitute.info / @poliaesthete
Со-основатель Института Avenir, а также семинара "Эстетика и политика на глобальном Востоке" в Университетском колледже Лондона (UCL). Энциклопедические знания истории цивилизаций, искусства, моды и литературы обогащают и вдохновляют слушателей в особенности благодаря системности подхода и персональной харизме. Денис легко переводит комплексные междисциплинарные вопросы на простой язык сравнений и параллелей в контексте современной моды и культуры для самой широкой, а не только академической, аудитории.
За свою карьеру Денис преподавал в ведущих университетах Европы и США, включая Венскую Академию прикладных искусств, Новую Школу (Нью-Йорк), Университетский колледж Лондона, Антверпенскую Академию изящных искусств, Афинскую Школу изящных искусств, Маастрихстскую Академию Яна ван Айка, Кельнский Университет. Курировал выставки и конференции на Венецианских биеннале, Биеннале Сан-Паулу, в музее Виктории и Альберта в Лондоне, Музее классических искусств Карлсберга в Копенгагене.
За свою карьеру Денис преподавал в ведущих университетах Европы и США, включая Венскую Академию прикладных искусств, Новую Школу (Нью-Йорк), Университетский колледж Лондона, Антверпенскую Академию изящных искусств, Афинскую Школу изящных искусств, Маастрихстскую Академию Яна ван Айка, Кельнский Университет. Курировал выставки и конференции на Венецианских биеннале, Биеннале Сан-Паулу, в музее Виктории и Альберта в Лондоне, Музее классических искусств Карлсберга в Копенгагене.
Вам будет интересно
ДРУГИЕ ЛЕКЦИИ